Разножанровость, экспериментальность, народная музыка: фестиваль армянского андеграунда в Москве

Разножанровость, экспериментальность, народная музыка: фестиваль армянского андеграунда в Москве

12 августа в Москве впервые состоялась электронная рок-рейв вечеринка ARMENIAN UNDERGROUND FESTIVAL. На фестивале армянского андеграунда выступили артисты из Москвы, а также музыканты из Еревана. «Идея создать фестиваль пришла почти единовременно с идеей создания фонда ARMENIAN UNDERGROUND FOUNDATION, который будет поддерживать независимых артистов. Мне видится, что сейчас есть огромное количество потрясающих талантливых музыкантов в Армении, в России, по всему миру, о которых мало кто знает», – рассказывает одна из организаторов мероприятия Шушаник Симонян редактору Армянского музея Москвы Нареку Биляну. Мы посетили фестиваль, чтобы подробнее рассказать вам о независимых армянских музыкантах.

''.jpg

JAN-e-JAN – новый музыкальный проект Карэна Арутюняна, который знаком многим по своему творчеству в группе «Дети Picasso». Коллектив исполняет собственные аранжировки фольклорных песен, сочетает армянские, кавказские, ближневосточные и африканские ритмы с такими жанрами, как прогрессивный рок и трип-хоп.

«Народные песни и стихи армянских поэтов – наш маяк. Они откликаются в душе каждого армянина, и нашей задачей является обрамление всем знакомых напевов в уникальную, многоликую, многоуровневую новую музыку», – пояснила вокалистка группы JAN-e-JAN.

JAN-e-JAN. Фото: instagram.com/always.jane.jan

JAN-e-JAN. Фото: instagram.com/always.jane.jan

JAN-e-JAN. Фото: instagram.com/always.jane.jan

JAN-e-JAN. Фото: instagram.com/always.jane.jan

JAN-e-JAN дерзко и успешно апгрейдит привычную армянскую музыку. Группа состоит из вокалистки Нелли Мардоян, басиста Дениса Петухова, саксофониста Олега Маряхина, создающего с помощью инструмента узнаваемый мотив армянского кларнета, дудука или зурны, барабанщика-дхолиста Акопа Авагяна и Сергея Балашова, соединяющего современные грувы и этнические ритмы. Нелли Мардоян провела всё детство и юность в оперной среде, и однажды взялась за армянские народные песни, после чего раз и навсегда полюбила это дело. С тех пор Нелли загорелась идеей раскрывать потенциал армянского фолка – тем самым она продвигает национальную культуру, язык, дух и музыку в массы.

По мнению коллектива JAN-e-JAN, такие фестивали нужно проводить для того, чтобы сеять любовь и искоренять любое разделение. Музыканты считают, что диаспора должна быть уверенной в своем духовном потенциале и чувствовать максимальную связь с Арменией, наполниться своей родиной изнутри:

«Со стороны армянская музыка порой кажется слушателю пропитанной тоской, но для нас этот феномен – полотно для глубокой музыки, погружающей в понимание древности и светлости своего народа. А ещё, в армянской музыке прослеживается желание жить, ведь армяне умеют устраивать праздник жизни по любому приятному поводу, вплоть до выноса шашлыка на свадьбе!»

MARINE MANASIAN – вокалистка существовавшей когда-то группы Deep Image. Сейчас Марине выступает сольно. В 14 лет она начала слушать много рок-музыки и решила стать рок-звездой. Это и послужило неким началом творчества артистки. Кроме того, Марине открыла для себя еще одну важную функцию искусства.

«Она [музыка – прим. ред.] меня спасала из многих сложных ситуаций, и я чувствую огромную любовь и благодарность к ней и отношусь, как к чему-то святому».

Языки исполнения – разные: русский, английский, армянский. Стилистически – это разножанровая музыка, в основе которой медитативность, западноармянские композиции, смешанные с психоделикой, роком и инди-электропопом. Это бесконечные эксперименты, которые случаются в потоке. Марине совсем не важен стиль. Важно – нравится ей это или нет, можно ли этим делиться. Музыка – это чувства, в первую очередь, для артиста.

«События в моей жизни, связанные с людьми, миром, с открытием новых знаний и чувств во мне, новые идеи, красота, любое другое искусство тоже может вдохновить творить, потребность делиться, потребность рассказать».

Марине Манасян. Фотография обложки альбома AREVI VOSKI. Фото: @thedeepimage, vk.com

Марине Манасян. Фотография обложки альбома AREVI VOSKI. Фото: @thedeepimage, vk.com

Марине любит выпускать концептуальные альбомы. Например, TWIN PEAKS Inside & Outside, посвященный сериалу «Твин Пинкс». Концептуальным будет и новый альбом «1303», полностью состоящий из стихов армянского поэта Егише Чаренца. Вообще артистке свойственна концептуальность – то, вокруг чего все собирается, имеет яркую идею.

«Я думаю, что у искусства есть только одна цель – помогать человеку чувствовать, проникать в те места своей души, в которые без него было или сложно, или невозможно. Искусство – это лучший путеводитель в истину без иллюзий и самообмана, и мне кажется, моя музыка направляет моих слушателей, и в том числе меня, к свету и обнаружению его в себе и вокруг».

По мнению Марине, подобные мероприятия нужно проводить не только за пределами, но и в самой Армении. Важность заключается в просветительстве. Необходимо заявлять много раз о музыке, которая сложно воспринимается, которая далеко не такая, как все остальное. Важно делиться тем настоящим, что имеет армянская культура. По словам артистки, подобные мероприятия вдохновляют в первую очередь молодежь: она узнает новые имена, интересную музыку, у нее расширяется кругозор, меняется мышление, а потом и поступки, и вся жизнь становится другой, наполненной.

«Армянская музыка – огромный океан, из которого можно черпать идеи, вдохновляться. Но важным в современном мире является не повторение, копирование, а трансформация старого в новое. Тем самым создание нового. От этого старое не исчезает, оно всегда будет, а новое расцветает и дает возможность быть услышанным во всем мире. А армянская музыка достойна быть услышанной в мире».

Марине Манасян. Фото: instagram.com/marine_manasian

Марине Манасян. Фото: instagram.com/marine_manasian

Также на фестиваль приехали артисты из Армении. Творческое объединение INY9 – проект мультиинструменталиста Айка Карои и музыканта Шаэна Хандкаряна. Они экспериментируют и миксуют электронную музыку, джаз, хип-хоп и другие различные жанры с армянскими элементами и ритмами.

Айк Карои занимается музыкой с 12 лет. Музыкант начал с фолка, и с тех пор ничего не изменилось, к этому лишь добавилась электроника. На творчество его вдохновляет собственная жизнь, ведь, по словам Айка, артиста может вдохновить только собственный пережитый опыт, природа, люди. Айк не делит музыку на жанры, он эти жанры размывает. И в этом выражается особенность его творчества. Также, по мнению артиста, если у человека есть что-то, что является всечеловеческим благом и пользой, то важно ее вывозить, доносить, делиться со всем миром, ведь армянская национальная культура, в том числе и музыка, являются важными основополагающими ценностями как для армян в Армении и за ее пределами, так и для мирового сообщества.

«Я бы не назвал своё творчество концептуальным в общем понимании этого слова. Я вообще не живу и не мыслю какими-либо категориями, и, следовательно, не творю в них. Концепцией всего моего творчества являюсь я сам. Моя личность, мой опыт, мое мировосприятие. Поэтому в каких-то конкретных периодах, моё творчество может показаться концептуальным, но по мере моего личного изменения и развития концепции меняются. То же касается и посыла. Мое творчество свободно. Так же, как и я».

Айк Карои Карапетян. Фото: instagram.com/haykkaroyi

Айк Карои Карапетян. Фото: instagram.com/haykkaroyi

Айк Карои и Шаэн Хандкарян. INY9. Фото: instagram.com/iny9music

Айк Карои и Шаэн Хандкарян. INY9. Фото: instagram.com/iny9music

Шаэн Хандкарян является руководителем студии крупнейшего образовательного центра Tumo, амбасадором компании Ableton (разработчика компьютерной программы для музыкантов) в Армении. Является ярким представителем электронной музыки с элементами драм-н-бейса, джаза, фанка, хип-хопа и многих других жанров. У Шаэна классический музыкальный бэкграунд – он закончил музыкальную консерваторию. Дальше артист ушел в электронную и экспериментальную музыку. По его словам, есть много жанров и форматов электроники, но мало кто в этом разбирается из индустрии в Армении, и некоторые, к сожалению, относятся к этому направлению несерьезно.

«В Армении и за её пределами есть очень много музыкантов, самобытных и талантливых. Но почему-то армян плохо знают в мире. Вот почему нужно проводить такие мероприятия по всему миру – наша культура заслужила быть еще более развитой. Подход армян к музыке такой уникальный, поэтому легко сделать так, чтобы нас узнавали с точки зрения именно уникальности – и мы пытаемся этому способствовать», – утверждает Шаэн.

Шаэн Хандкарян. Фото: instagram.com/shhau.then

Шаэн Хандкарян. Фото: instagram.com/shhau.then

ARMENIAN UNDERGROUND FOUNDATION появился совсем недавно. Основатели организации уверены, что таким способом они смогут приблизить армян из диаспоры к собственной культуре, а также помогут независимым артистам обрести своих слушателей по всему миру. В основе создания музыкального фестиваля армянского андеграунда лежало желание показать многогранность и уникальность армянской культуры. «Мы надеемся, что это только начало, и наш фонд еще очень долгое время будет создавать и поддерживать проекты талантливых артистов, музыкантов, художников и представителей творческой среды. Мы безумно благодарны всем, кто поддерживает нас, это доверие и любовь дают нам силы не только развиваться дальше, но и расширять наше комьюнити из людей разной национальной и религиозной принадлежности, но схожих ценностей: любви, взаимной поддержки и свободы творчества», – добавляет Шушаник Симонян.

Журналист Нарек Билян специально для Армянского музея Москвы

Разножанровость, экспериментальность, народная музыка: фестиваль армянского андеграунда в Москве