Художник, пишущий счастье: живопись Алека Алекяна
Творчество армянского художника Алека Алекяна пропитано трепетом и восхищением перед красотой окружающего мира и стремлением изобразить счастье. По признанию живописца, в числе его любимых художников: Мартирос Сарьян, Минас Аветисян, Аршил Горки и Анри Матисс. Эта любовь сполна отражена в работах Алекяна: сочетание цветок и образов, абстрактные элементы — буквально всё отсылает нас к полотнам классиков.
Алек Алекян родился в 1966 году в Ленинакане (ныне Гюмри). Он окончил местную художественную школу имени Меркурова, а затем продолжил обучение в Ереванском государственном художественном училище имени П. Терлемезяна (1985) и Ереванском государственном художественно-театральном институте на факультете декоративно-прикладного искусства (1992). О том, как художественное призвание было унаследовано им ещё в юном возрасте, он рассказал в одном из интервью:
«Рисовать я стал с 8 лет. Моя тётя была художником, проживала она в Ереване, а летом приезжала к нам в город в гости. Как-то приехав, она привезла с собой свой этюдник с красками. Аромат, исходящий от красок на палитре сразу поразил меня, а краски ошарашили. Я до сих пор нахожусь под влиянием тех чувств, которые тогда испытал. В нашем дворе много детей, все играли, шумели, звали меня к себе, но я никак не мог оторваться от палитры, в ожидании того, что же будет делать моя тётя с красками. Обнаружив, что я оторопел, она одарила меня карандашами и бумагой. Когда же я начал рисовать, она удивленно воскликнула: “Ой, как интересно он чувствует краски!“. С тех пор я начал рисовать».
Основная тема работ Алекяна — природа, во всей её красоте и сезонном многообразии. Художник черпает вдохновение не только непосредственно из наблюдений за природой и сменой времён года, но и из средневековых армянских миниатюр, а также из художественного наследия великих мастеров:
«Самый первый восторг от живописи я испытал от картин Минаса Аветисяна, которые увидел в альбоме. Когда я увидел его картину в красных тонах “Джаджур“, я подумал, что должен рисовать так».
Алекян стремится соединить в своих работах мотивы восточного и западного искусства, обращая особое внимание на цветовые соотношения и гармонию красок. Его картины наполнены солнечным светом и яркими цветами, которые неизбежно вызывают у зрителя чувство радости, счастья и умиротворения. Впрочем, ровно эти же светлые состояния свойственны и самому Алексяну в процессе написания картин:
«Сегодня, творчество для меня стало физиологической необходимостью, как еда, питье и сон. Есть вещи, без которых человек жить не может. Если я один день не рисую, я перестаю себя ощущать, перестаю быть собой. Я понял одну вещь: когда говорят, что ждут, когда появится муза, чтобы творить, это отношение любителя, а не профессионала, потому что, когда художник приступает к работе, муза пробуждается автоматически. Мартирос Сарьян говорил: “Никогда не ищу музы, она ждет меня у мольберта“. Я считаю себя счастливым человеком, т.к. всю свою жизнь работал только рисуя. Может я и не смог достичь того, чтобы мои картины стоили бешеных денег, но я и никогда не занимался другим делом».
С 1992 года Алекян активно участвует в республиканских и международных выставках. Его работы экспонировались в различных городах Европы, а также в Москве, Сингапуре, Бостоне и Ереване. С 1994 по 2000 год художник жил и работал в Москве, а в настоящее время творит в Ереване. Картины Алекяна хранятся во многих частных и государственных коллекциях по всему миру. Он является членом Союза художников Армении и Международной организации художников ЮНЕСКО.
Источники:
2. Страница на сайте культурно-выставочного зала «Мачаненц» (изображения; большинство работ представлены в сети без названия);
3. Журнал ArtMajeur (изображения; большинство работ представлены в сети без названия);
4. О выставке Алека Алекяна «Страна солнца».
5. Социальные сети художника.