Человек, которого слышал весь Советский Союз. К 100-летию со дня рождения Артёма Карапетяна
28 июня исполняется 100 лет со дня рождения Артёма Карапетяна — актёра, голос которого был знаком миллионам. За свою жизнь он успел поработать театральным и киноактёром, диктором на радио, сценаристом, актёром дубляжа и режиссёром озвучания.
Артём Яковлевич Карапетян (при рождении — Арутюн АкоповичтКарапетянц) родился в Тбилиси. Его отец, Акоп Карапетянц, начал трудовую деятельность ещё в четырнадцать лет рабочим в Кавказском товариществе. С 1902 года он вёл занятия в революционных большевистских кружках, участвовал в рабочих стачках и за это трижды подвергался арестам и заключению. По воспоминаниям семьи, дед Артёма был генералом Первой Республики Армения. Так в одном доме соседствовали память о революционном движении и память о коротком периоде армянской государственности начала XX века.
История не была для семьи абстрактным понятием. Карапетян рос в среде, где ценили характер, внутреннюю дисциплину и чувство собственного достоинства. Позднее эти качества отмечали и коллеги артиста.
Артём Карапетян в роли Сталина в «Кремлёвских курантах» по пьесе Погодина. Источник
После окончания школы в 1946 году Артём Карапетян поступил в театральную студию при Тбилисском драматическом театре имени Грибоедова. Это был осознанный выбор профессии, требующей постоянной работы над собой. Уже в 1949 году его приняли в труппу Ереванского театра имени Станиславского.
Здесь Карапетян заявил о себе как о разноплановом драматическом актёре. Он играл Фабрицио в «Хозяйке гостиницы» Карло Гольдони, Германа в «Тане» Алексея Арбузова, Паншина в «Дворянском гнезде» Тургенева, Платона в пьесе «Правда — хорошо, а счастье лучше», Иосифа Сталина в «Кремлёвских курантах» по пьесе Погодина.
Этот репертуар требовал умения работать в разных жанрах — от комедии до психологической драмы. Театральный опыт сыграл важную роль и в дальнейшей карьере артиста: именно сцена дала ему владение интонацией и чувство ритма речи, которые позже окажутся особенно востребованы в дубляже.
В 1954 году Карапетяна пригласили на одну из ролей в приключенческий фильм «Призраки покидают вершины». Для молодого актёра это была серьёзная возможность заявить о себе в кинематографе. Ради съёмок он оставил театр.
После выхода картины Карапетян ненадолго вернулся в Ереванский театр имени Станиславского, однако постепенно круг его занятий расширялся. Он работал ведущим Государственного эстрадного оркестра Армянской ССР, был диктором радио, снимался на киностудии «Арменфильм».
В его фильмографии появлялись самые разные персонажи: военные, учёные, руководители, представители разных национальностей и профессий. Однако главным направлением его творческой деятельности постепенно становилась работа с речью и озвучанием. Театр, радио и кино сформировали то мастерство владения голосом, которое позже принесло ему всесоюзную известность.
Старик из «Ух ты, говорящая рыба!» говорит голосом Артёма Карапетяна. Изображение из открытых сетевых источников
Наиболее полно талант Карапетяна раскрылся в дубляже и озвучании. Этой работой он занимался с начала 1950-х годов и за несколько десятилетий принял участие в создании сотен фильмов, мультфильмов и документальных лент.
Среди его наиболее известных работ — озвучивание шамана онкилонов в фильме «Земля Санникова» (1973), полисмена Эммануила Левина в фильме «Мэри Поппинс, до свидания» (1983), Абрадокса в «Кин-дза-дза!» (1986) и старика из мультфильмов «Ух ты, говорящая рыба!» (1983) и «Ишь ты, Масленица!» (1985) студии «Арменфильм», епископа в «Шреке» (2001) и многих других. Его актёрский диапазон позволял одинаково убедительно работать и с комедийными, и с драматическими персонажами.
Георгия Данелии сыграл Арбадокса в собственном фильме «Кин-дза-дза!» (1986). Озвучил персонажа Артём Карапетян. Изображение из открытых сетевых источников
В профессиональной среде особенно известен другой факт: запись речи Карапетяна использовалась при настройке звуковой аппаратуры и считалась своеобразным эталоном качества звучания. Для актёрской профессии это редкий случай признания, выходящий далеко за пределы обычной зрительской популярности.
При этом в его работах никогда не было механической точности. За каждой репликой ощущались актёрский опыт, чувство характера и умение находить нужную интонацию.
В 1958 году Артём Карапетян переехал в Москву. С этого момента его жизнь окончательно связалась с кинематографом. В 1961 году он был принят в актёрский штат киностудии имени Горького и проработал там до выхода на пенсию в апреле 1992 года.
На экране Карапетян появлялся значительно реже, чем в студии озвучания, однако даже небольшие роли запоминались зрителям. Он умел создавать убедительные характеры без внешней эффектности, работая точными актёрскими средствами. Даже после выхода на пенсию Карапетян не оставил профессию и продолжал работать практически до последних дней жизни.
В воспоминаниях коллег и друзей Артём Карапетян остался человеком с тонким чувством юмора, преданным своему делу и исключительно ответственным в работе. Он принадлежал к поколению артистов, для которых профессиональная репутация складывалась из ежедневного труда.
Сегодня имя Карапетяна известно прежде всего специалистам по кино и дубляжу. Однако его работы продолжают жить на экране: зрители по-прежнему слышат его в любимых фильмах и мультфильмах, зачастую даже не задумываясь о том, кому принадлежит этот узнаваемый голос. Для артиста, посвятившего жизнь озвучанию, это, пожалуй, самая точная форма памяти.
Источники: